Las 15 mejores películas de Studio Ghibli que están disponibles en Netflix

Desde su fundación en 1985, Studio Ghibli ha revolucionado la animación con historias profundas, personajes entrañables y una estética inconfundible. Sus películas no solo han conquistado al público japonés, sino que se han convertido en referentes del cine mundial, influyendo a generaciones de cineastas y espectadores. Con una mezcla única de fantasía, realismo y reflexión sobre la naturaleza y la sociedad, Ghibli ha logrado que cada una de sus obras deje una huella imborrable en quienes las ven.

A continuación, presentamos algunas de las mejores películas del estudio, cada una con su propia magia y mensaje. Desde relatos de aventuras llenos de imaginación hasta conmovedoras historias de crecimiento y pérdida, estas obras maestras reflejan la maestría narrativa y visual que han convertido a Studio Ghibli en sinónimo de calidad en la animación.

A continuación, presentamos las 15 mejores películas de Studio Ghibli, según la calificación de Imdb y Rotten Tomatoes.

«La princesa Mononoke» (1997)

En un Japón feudal donde la naturaleza y los humanos están en constante conflicto, el joven príncipe Ashitaka es maldecido por un espíritu vengativo al intentar proteger su aldea. En busca de una cura, viaja hacia el oeste y se encuentra con un mundo donde la industrialización amenaza los antiguos dioses del bosque. Allí conoce a San, una joven criada por lobos, que lucha ferozmente para proteger la naturaleza de la expansión humana liderada por la ambiciosa Lady Eboshi.

Atrapado entre ambos bandos, Ashitaka busca una forma de reconciliarlos antes de que el enfrentamiento destruya todo a su paso. Con una trama compleja y visualmente impactante, la película de Studio Ghibli que plantea una profunda reflexión sobre la relación entre el hombre y su entorno.

Está dirigida por Hayao Miyazaki.

«Mi vecino Totoro» (1988)

Satsuki y Mei, dos hermanas que se mudan con su padre a una casa en el campo mientras su madre está hospitalizada, descubren la existencia de criaturas mágicas en el bosque cercano. Entre ellas, destaca Totoro, un espíritu benevolente que las acompaña en sus aventuras y les ofrece consuelo en momentos difíciles. Con un tono cálido y lleno de ternura, la película captura la esencia de la infancia y la conexión con la naturaleza, convirtiéndose en uno de los emblemas más queridos de Studio Ghibli.

Dirigida por Hayao Miyazaki.

«El viento se levanta» (2013)

Dirigida por Hayao Miyazaki, «El viento se levanta» es una película sobre una joven piloto de aviación llamada Jirō Horikoshi y su pasión por la aviación en la década de 1930 en Japón. Con su animación detallada y su historia conmovedora, «El viento se levanta» es una película que cautiva a los espectadores con su visión de la pasión y la determinación humana.

«La Tumba de las Luciérnagas» (1988)

Ambientada en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial, esta película sigue a Seita y su hermana menor, Setsuko, dos niños que quedan huérfanos tras un bombardeo en Kobe. Sin apoyo familiar y enfrentando la indiferencia de los adultos, intentan sobrevivir en un Japón devastado por la guerra. A medida que la hambruna y la enfermedad los acechan, Seita lucha por proteger a su hermana, aferrándose a pequeños momentos de felicidad en medio de la tragedia.

Con una narración profundamente emotiva, la película se ha convertido en un símbolo del sufrimiento civil en tiempos de guerra, dejando una reflexión imborrable sobre la fragilidad de la vida y la inocencia perdida. Quizás la película más triste de Studio Ghibli.

Dirigida por Isao Takahata

«El Viaje de Chihiro» (2001)

Chihiro, una niña de diez años, se encuentra atrapada en un extraño mundo de espíritus después de que sus padres sean convertidos en cerdos por comer la comida de un restaurante abandonado. Desconcertada y asustada, es acogida por Haku, un enigmático joven que la ayuda a encontrar un trabajo en un baño termal dirigido por la bruja Yubaba. Enfrentándose a pruebas y desafíos, Chihiro debe aprender a valerse por sí misma mientras descubre los secretos de este mundo y busca la manera de salvar a sus padres y regresar al suyo. A lo largo del camino, enfrenta dilemas sobre identidad, valentía y compasión, en una historia que simboliza el paso de la niñez a la madurez.

Dirigida por Hayao Miyazaki. Ganó el Oscar a mejor película animada en 2003.

Porco Rosso (1992)

En la Italia de los años 30, Marco Pagot, un ex piloto de guerra convertido en cazarrecompensas, vive bajo la maldición que lo ha transformado en un cerdo antropomórfico. Conocido como Porco Rosso, patrulla el Adriático derribando piratas aéreos mientras enfrenta su propio desencanto con el mundo y su pasado. Cuando un hábil piloto estadounidense lo desafía a un duelo aéreo, Porco debe recuperar su orgullo y demostrar que sigue siendo el mejor. Mezclando comedia, aventura y un toque de melancolía, la película de Studio Ghibli es un homenaje a la aviación clásica y a los héroes caídos.

Dirigida por Hayao Miyazaki.

El cuento de la princesa Kaguya (2013)

Basada en El cuento del cortador de bambú, uno de los relatos más antiguos de la literatura japonesa, la película narra la vida de Kaguya, una niña encontrada dentro de un tallo de bambú brillante. Adoptada por un humilde matrimonio, crece rodeada de amor en el campo, pero su destino cambia cuando su padre adoptivo decide criarla como una princesa en la capital.

A medida que su belleza atrae a pretendientes de la nobleza, Kaguya se siente atrapada entre las expectativas sociales y su anhelo de libertad. La película de Studio Ghibli, con una animación evocadora de la pintura tradicional japonesa, es un poema visual sobre la efímera naturaleza de la felicidad y el peso del destino.

Dirección: Isao Takahata

Recuerdos del ayer (1991)

Taeko, una mujer de 27 años que ha pasado toda su vida en la ciudad, decide tomarse unas vacaciones en el campo para ayudar en la cosecha de cártamo. Durante el viaje, comienza a recordar episodios de su infancia, reviviendo emociones y preguntas que quedaron sin respuesta. Entre flashbacks de su niñez y conversaciones con su anfitrión, Toshio, Taeko se enfrenta al contraste entre sus sueños de niña y la realidad de su vida adulta. A través de un relato introspectivo y melancólico, la película de Studio Ghibli explora la nostalgia, el crecimiento personal y la búsqueda del verdadero sentido de la felicidad.

Dirigida por Isao Takahata.

El castillo en el cielo (1986)

Pazu, un joven minero, rescata a Sheeta, una chica que cae del cielo con un misterioso colgante que le permite flotar. Juntos, emprenden una aventura para encontrar la legendaria ciudad flotante de Laputa, mientras son perseguidos por piratas del aire y agentes militares que buscan el secreto de su tecnología. A medida que se acercan a su destino, descubren las maravillas y peligros de la civilización perdida, enfrentándose a la ambición de aquellos que desean aprovechar su poder. Con acción, humor y un fuerte mensaje sobre la avaricia humana, esta película de Studio Ghibli es un clásico de la animación de aventuras.

Fue dirigida por Hayao Miyazaki.

Kiki: Entregas a domicilio (1989)

Siguiendo la tradición de las brujas jóvenes, Kiki deja su hogar a los trece años para vivir un año de independencia en una nueva ciudad. Con la única habilidad de volar en su escoba, decide iniciar un negocio de entregas a domicilio. Sin embargo, su entusiasmo inicial se ve empañado por la soledad y la presión de encontrar su lugar en el mundo. Cuando comienza a perder su habilidad de volar, Kiki debe aprender a superar sus inseguridades y recuperar la confianza en sí misma. La película es una historia encantadora sobre la autosuperación, la independencia y la búsqueda del propósito en la vida.

Dirigida por Hayao Miyazaki.

Arrietty y el mundo de los diminutos (2010)

Arrietty, una pequeña de 14 años, es parte de una familia de diminutos que viven en secreto bajo el suelo de una casa, tomando prestadas pequeñas cosas sin ser detectados por los humanos. Su mundo cambia cuando un niño enfermo llamado Sho la descubre, iniciando una improbable amistad que pone en riesgo la seguridad de su hogar. Con una animación exquisita y una historia conmovedora sobre la supervivencia y la confianza, la película de Studio Ghibli es un relato de delicada belleza sobre el encuentro entre mundos opuestos.

Dirigida por Hiromasa Yonebayashi

Ponyo y el secreto de la sirenita (2008)

Ponyo, una pequeña criatura marina con apariencia de pez, escapa de su hogar en el océano y es rescatada por Sōsuke, un niño de cinco años que vive en un acantilado junto al mar. Fascinada por la vida en tierra, Ponyo usa magia para convertirse en humana, lo que desata un desequilibrio en la naturaleza y provoca una gran tormenta. Mientras el agua inunda el pueblo, Sōsuke y Ponyo emprenden una aventura para restaurar el orden y demostrar que su amor puede superar cualquier obstáculo. Con una animación vibrante y una historia llena de ternura, esta película de Studio Ghibli es una oda a la infancia y al poder de la amistad.

Director: Hayao Miyazaki

El chico y la garza (2023)

Tras la muerte de su madre durante la Segunda Guerra Mundial, Mahito, un niño solitario, se muda con su padre a una mansión en el campo donde su nueva madrastra, quien además es su tía, está embarazada. Allí, Mahito es atraído por una enigmática garza parlante que lo guía hacia un mundo fantástico oculto dentro de una torre en ruinas. Enfrentando realidades paralelas, criaturas extrañas y misterios familiares, el chico debe encontrar su propio camino mientras lidia con el duelo y el crecimiento. Con una narrativa enigmática y visualmente impactante, esta película marca el regreso de Miyazaki con una historia introspectiva sobre la pérdida y la madurez. Gracias a esta película, Studio Ghibli ganó su segundo Oscar.

Director: Hayao Miyazaki

El castillo ambulante (2004)

Sophie, una joven sombrerera con una vida rutinaria, ve su destino alterado cuando una bruja la maldice y la transforma en una anciana. Buscando romper el hechizo, se encuentra con Howl, un misterioso y poderoso mago que vive en un castillo mágico que deambula por los campos. A medida que Sophie se adapta a su nueva apariencia, descubre los secretos de Howl, la amenaza de una guerra que se avecina y el poder del amor para cambiarlo todo. Con un mensaje antibelicista y una animación impresionante, esta película es una de las historias más mágicas y complejas de Studio Ghibli.

Director: Hayao Miyazaki

Nausicaä del Valle del Viento (1984)

En un futuro postapocalíptico, la Tierra ha sido devastada por guerras y contaminación, dejando solo pequeños reinos humanos rodeados por el Mar de la Putrefacción, un bosque tóxico habitado por insectos gigantes. Nausicaä, la valiente princesa del pacífico Valle del Viento, busca entender la naturaleza de este nuevo mundo y evitar una nueva guerra entre los últimos vestigios de la humanidad. Cuando un reino invasor amenaza con usar un arma letal del pasado, ella se convierte en la única esperanza para restaurar la armonía entre los humanos y el medioambiente. Con una narrativa ecológica adelantada a su tiempo, esta película sentó las bases del estilo y los temas recurrentes de Studio Ghibli.

Director: Hayao Miyazaki

¿Quién es Hayao Miyazaki, el padre de Studios Ghibli?

Hayao Miyazaki es un cineasta y animador japonés, conocido como uno de los más grandes y respetados cineastas de animación de todos los tiempos. Nacido en 1941 en Tokio, Japón, Miyazaki comenzó su carrera en la animación en los años 60 y desde entonces ha dirigido y co-escrito muchas películas que han sido aclamadas por la crítica y adoradas por los fans de todo el mundo.

En la década de los 80 creó Studio Ghibli, una de las productoras de cine animado más exitosas del mundo.

Sus películas incluyen títulos como «Mi vecino Totoro», «La princesa Mononoke», «El viento se levanta» y «El viaje de Chihiro», que ganó el premio de Mejor Película de Animación en los Oscars en 2003. En 2024 repetiría su premio con El Chico y la Garza. Además recibió un Oscar honorífico por su trabajo. Miyazaki es conocido por su estilo visual único, su sensibilidad y su pasión por la naturaleza, y su dedicación a la creación de historias que inspiren y conmuevan a los espectadores.